Hay juegos que no necesitan grandes diálogos ni una narrativa convencional para intentar transmitir algo al jugador. Ayasa: Shadows of Silence es uno de esos títulos que apuesta por las sensaciones, la interpretación personal y una ambientación muy particular para construir una aventura que, pese a sus limitaciones, consigue despertar cierta curiosidad desde sus primeros minutos. Una propuesta de plataformas y puzles que nos invita a recorrer un mundo tan extraño como inquietante, donde la oscuridad y el simbolismo tienen mucho más protagonismo que las palabras.

Un mundo que cuenta su historia sin palabras

La aventura nos lleva hasta The Inverted World, un universo que ha perdido el equilibrio tras la caída de Tas, el ser encargado de mantener la armonía entre el bien y el mal. Nuestra protagonista, Ayasa, tendrá que recorrer seis biomas diferentes, representados por conceptos como la fe, la esperanza, el amor, la codicia, la indiferencia y la traición. Una estructura que sirve como hilo conductor de una experiencia que intenta transmitir mucho más de lo que cuenta directamente.

Uno de los aspectos más interesantes es precisamente la ausencia de diálogos. El juego deja que sean los escenarios, las situaciones y las imágenes los que construyan el relato, permitiendo que cada jugador interprete lo que está sucediendo a su manera. Es una decisión arriesgada, pero también una de las características que más personalidad aportan a la propuesta. No siempre consigue transmitir todo lo que pretende, pero se agradece encontrar una aventura que intenta contar algo de una forma diferente.

Plataformas, sigilo y pequeños quebraderos de cabeza

En lo jugable encontramos una combinación de plataformas, exploración, sigilo y puzles bastante sencillos. No estamos ante una aventura especialmente complicada ni exigente, ya que su intención parece estar más enfocada en acompañar al jugador a través de sus diferentes escenarios que en ponerlo constantemente a prueba. Los rompecabezas son accesibles y no suelen interrumpir demasiado el ritmo, mientras que las situaciones de sigilo aportan algo de variedad durante el recorrido.

Sin embargo, aquí encontramos también uno de sus principales problemas. Los saltos no siempre responden con la precisión que deberían y algunas colisiones con el escenario pueden provocar situaciones bastante frustrantes. Es una pena porque, cuando todo funciona correctamente, la exploración resulta agradable, pero esos pequeños fallos terminan rompiendo la inmersión en determinados momentos. También hay situaciones en las que los enemigos pueden complicarnos las cosas más de lo necesario, especialmente cuando somos descubiertos y toca escapar.

Al menos, el título ha recibido diferentes mejoras desde su lanzamiento original en PC, algo que se nota en esta versión de consolas. La experiencia es más pulida y determinados problemas de respuesta se han corregido, aunque todavía queda margen de mejora en el apartado técnico.

Una dirección artística por encima de sus gráficos

Visualmente, Ayasa: Shadows of Silence es un título bastante modesto en lo puramente técnico, pero tiene una dirección artística que consigue compensarlo en buena medida. Sus escenarios tienen personalidad, los diferentes biomas presentan una identidad propia y esa atmósfera oscura, extraña y en ocasiones perturbadora consigue que queramos descubrir qué nos espera en la siguiente zona.

No estamos ante un despliegue gráfico que vaya a sorprender en PlayStation 5, pero tampoco parece que esa sea su principal intención. Aquí importa mucho más la composición de los escenarios, el diseño de sus criaturas y la capacidad de transmitir sensaciones a través de las imágenes. Es precisamente en este terreno donde el juego consigue algunos de sus mejores momentos.

Mención especial merece su banda sonora. La música acompaña muy bien a la aventura y ayuda enormemente a construir esa atmósfera tan particular. Es una pena que algunas transiciones entre temas resulten algo bruscas, porque el apartado sonoro tiene calidad suficiente para convertirse en uno de los grandes atractivos de la experiencia.

Una aventura breve, pero con personalidad

Otro aspecto que debemos tener en cuenta es su duración. Completar la aventura puede llevarnos aproximadamente entre hora y media y tres horas, dependiendo de nuestro ritmo y de cuánto queramos explorar. Es una experiencia bastante corta, aunque su estructura permite que no llegue a hacerse pesada. Además, cuenta con dos finales diferentes y algunos secretos que pueden animarnos a regresar para descubrir todo lo que nos hemos dejado por el camino.

Eso sí, nos habría gustado que las decisiones tuvieran un peso mayor en el desarrollo de la aventura. El juego plantea situaciones que parecen invitar a reflexionar sobre nuestras acciones, pero finalmente su repercusión resulta bastante limitada. Es una oportunidad desaprovechada, especialmente teniendo en cuenta el interesante universo que Aya Games ha construido.

Conclusión

Ayasa: Shadows of Silence es una aventura con buenas ideas, personalidad y una dirección artística que consigue destacar por encima de sus limitaciones técnicas. Su particular manera de contar una historia sin diálogos, sus diferentes biomas y una banda sonora muy acertada consiguen construir una experiencia que merece la pena descubrir, especialmente si disfrutamos de propuestas independientes que buscan ofrecer algo diferente.

No obstante, tampoco podemos pasar por alto sus problemas con los saltos, algunas imprecisiones jugables y una duración bastante reducida. Son aspectos que impiden que la aventura alcance todo su potencial y que dejan la sensación de que, con algo más de pulido y profundidad, podría haber sido una experiencia mucho más redonda.

Aun con todo, hay que reconocer el esfuerzo de Aya Games por mejorar el producto desde su lanzamiento original. En PlayStation 5 encontramos una versión más trabajada, que conserva sus virtudes y sigue arrastrando algunos pequeños defectos. No es una aventura imprescindible, pero sí una propuesta interesante que sabe dejar imágenes y sensaciones en el recuerdo.

Lo mejor

  • Su interesante universo y la forma de contar la historia sin diálogos.
  • Una dirección artística con mucha personalidad.
  • La banda sonora y su capacidad para crear atmósfera.
  • Los seis biomas y su variedad visual.

Lo peor

  • Los saltos y algunas colisiones poco precisas.
  • Determinados fallos técnicos que todavía persisten.
  • Las decisiones tienen menos repercusión de la esperada.
  • Una duración bastante reducida.

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